美术生的AI焦虑：AI越进步，代表我越要被淘汰，我不可能赢得了它

不论是已经受到影响，还是未被抢走工作的人，他们都明白，AI浪潮以来，且不可抵抗。

AI绘画抢走了谁的工作？

心动网络创始人黄一孟曾在社交平台上称，有游戏团队把原画外包团队给砍了；还有报道称，有的公司用了AI之后，裁掉了接近一半的原画师。

游戏原画师甚至被认为是第一批因为AI失业的人。实际上，不仅是游戏原画师，插画师、设计等美术相关的岗位都或多或少地受到了影响。

在AI绘画出来之前，晓倩还能接到一些设计头像的单子，虽然只有几十块钱一张，但“有需求”。而现在，晓倩形容“免费给别人画别人都不要了”——“美图秀秀AI和抖音特效AI可以搞定一切”。

在AI的冲击下，晓倩今年找工作也不太顺利，“要是原创产品公司，都是一人多岗；外包公司，就是降薪，而且加班严重。”

晓倩现在的这份工作，虽然是平面设计，实际也是一人多岗。

“老板认为设计就是——摸鱼去用AI敷衍几张图，拼在一起，完全不值4000块钱一个月，所以我同时还要兼职行政和打杂。”

晓倩表示，“因为AI起来了，导致所有人都觉得美术生越来越不值钱了，不懂美术的老板只需要有一张能宣传广告的海报就行，他自己都能让AI做，所以更不会花钱请别人做，相应的，从事这些工作的就会被裁员、或者被迫兼职别的工作。”

还有已经失业的画师对AI的感知是行业价值降低，薪资下降。他略显迷茫，“感觉以后这行没什么发展前景。”

不过也有接私人约稿的画师对搜狐科技表示，AI对自己没有影响。“AI对大小厂商游戏的美宣商稿会有影响，私人约稿领域基本不会有影响。”

她表示，大小游戏厂商或者其他团体为了节约成本可能会选择AI；但私人约稿更多的是花钱给自己的OC（原创角色）、完善世界观以及收集各类不同风格稿件，这类单子更多是对画师付出劳动的肯定，这类单主也不会去约AI。

画画的馒头馅儿（以下简称馒头）做的是商业插画师，她自述AI对她的影响也不大。

她了解到的受AI影响比较大的同行，集中于游戏原画师和儿童插画的画师。

但馒头也强调，“我觉得这和整个市场环境有关，不能（把裁员）完全归咎为AI。游戏这两年本来就处于下行期，出版业这两年也在下行，刚好又受到了AI的影响。”

从招聘平台上，画师的需求依然存在，薪资也算可观。以上海游戏厂商的原画师岗位为例，不少岗位给3年到5年工作年限的求职者开出1.5万元至3万元的月薪，5-10年工作经验的求职者月薪则开到了2.5万至4万元。

不过有报道称，智联招聘集团执行副总裁李强曾在某次论坛上透露，和视觉设计相关的平面师、原画师受到AI的冲击，招聘岗位出现了萎缩。

“熟练使用AI绘图软件”成为基本技能

阿头是WayToAGI的一名创作者。从2022年11月到现在，阿头已经用AI绘画生成了四万多幅作品。

2022年中下旬，阿头写了他使用AI绘画的第一个提示词“one girl”。那次生成的画中的女孩，面部奇怪、完全缺失手部细节。他回忆道，“那个时候的技术比现在要差得远。而且那个时候，要想生成比较好的效果，需要把提示词写得非常详细。”

而他最近使用AI绘画产品，是在体验Midjourney的新功能。阿头的评价是，“画得非常好”。和之前相比，他形容AI绘画技术是跨越了一个鸿沟。

“比如刷小红书，可能已经有30%的图片是AI做的。但是大部分人没有意识到。AI绘画在以假乱真这件事上，已经做到非常前沿的水平了。”

在社交平台上以“AI”“画师”为关键词进行搜索，如果把时间限制在2022年，网络上充斥着“网络画师越发难活？”“人类画师将被替代？”“画师会失业吗？”等讨论。而现在，靠前的内容更多是AI绘画软件的介绍、教学。

即使是被AI浪潮波及到的晓倩，也不得不承认，AI绘画“很牛逼”。

在AI绘画的浪潮下，晓倩学过也会用AI绘画，甚至还有自己的AIGC的作品集。

就她的经历而言，AI确实可以提高效率，“新媒体部门已经不需要专门的脚本和文字编辑，所有的口播台词和广告台词，都直接用AI就可以”。

AI对于馒头最大的作用是确认甲方的需求，明确方向。

“我们接到甲方的商业插画需求单子，我们会给甲方出方案。如果在网络上找不到甲方想要的参考图，我们就用AI去跑，再和甲方确认是不是想要这种效果。”

据馒头所说，AI最多可以到达百分之七八十的完成度，之后还是需要人工修改。尽管需要修改，但总体而言，AI还是可以提升效率。

馒头举例道，AI可以一次性生成很多个风格的图片，甲方确定好风格后，再在AI的基础上做细化。相比纯手绘的效率，用AI辅助可以提升一半的效率。

当然，AI也并非万精油。依馒头的经验，AI更适合概念性海报，涉及到高精度的产品，AI就不灵了。比如包括纵横交错的地图、不同部位的牛肉产品等等。

就馒头接的商单量而言，AI在她实际工作中的占比大概在百分之三四十。

招聘平台上，还有少部分画师、设计师岗位明确在招聘需求中指明熟练使用AI绘图软件。

晓倩谈到，在她找工作的过程中，很多招聘不会特意要求会AI，但基本上默认每个人都要有这项技能。AI如今更像是设计师的基础能力。

“AI不解决脑子的问题”

社交平台上，对AI绘画的态度分为两派。一派可以看做拥护派，他们认为，AI确实可以提升效率，且不需要绘画功底。还有一派是坚定的反对派，他们更重视绘画的原创性、艺术性，认为AI绘画就是融合了许多画师的风格，这也侵犯了画师的版权。

但不可否认的是，AI绘画被使用得越发广泛。在AI绘画盛行的时代下，人的作用是什么，成为画师们不得不去思考的问题。

在阿头看来，AI也许能解决一部分手的问题，但AI不解决脑子的问题。

他认为，未来“审美”会成为绘画的核心竞争力。

阿头之前一直在游戏公司工作，和同事们交流AI绘画时，他很明显地感知到，“我们美术VP用AI工具画出来的东西，就是比我们的好看更多”。

阿头认为，AI既不是某些标题党吹出来的“把谁替代”，但也不是什么都做不到。要把AI看做杠杆，学习怎么利用这个杠杆，放大做事的能力，而不是跟杠杆打架。

在阿头看来，抵制AI绘画的人，抵制的也并非AI，而是劣质的内容。“如果我发一张图给你，你没有意识到他是AI，你就会当成一个正常的内容去看了。”

还未被AI抢走生意的馒头，对未来也秉持相对乐观的态度。

她对自己的定位是“懂市场的插画师”。“从这个角度来看，甲方就不会把我当做一个工具人，并且主导权会在插画师手上。”

馒头认为，AI是绘画的工具，如果把自己去和工具比较，难免会焦虑。同时工具的迭代很快，今天这个平台出了新的使用方法，明天那个平台又出了新的技术，每天不停地去追这些新的技术，很容易让自己陷入被动的境地。

相较之下，晓倩更为悲观。在她看来，如果一个人的能力没有比AI更厉害，就会被替代。AI不可替代是画画特别厉害的群体。而这类画师属于行业尖端，一般人也混不到这种级别。

“现在满大街都是AI，可能外行看不出来，但美术生走街上，基本上能看出来60%的海报是AI生成，很少有品牌在雇佣原创设计、美术了。”

相比工作不好找，晓倩认为，AI对她最大影响是，“感觉未来没有希望了，这是最可怕的”。——“AI越进步，代表我越要被淘汰，毕竟我不可能赢得了AI，除非变成行业TOP。”

晓倩也想过转行，但还能转行做什么，她也不知道。